《禁止下錨》─ 何處啟航？

《禁止下錨》Anchorage Prohibited

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導演：曾威量

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《禁止下錨》─ 何處啟航？

該說《禁止下錨》無疑是今年金穗獎筆者最期待之作品，除了早在柏林拿下奧迪短片獎，今年又更拿下金穗學生組最佳劇情片，別於今年過多公視系類型短片，《禁止下錨》以另一種姿態脫穎而出，利用一個說則簡單，卻經常被人漠視的移工議題，沒有過多言語組件，單以灰白和極簡化的構圖和走位展現出冷冽殘酷的社會現實。影片之中，只有一對越南夫妻和裹著紅布的嬰兒，為了錢、生計，嘗試不同的方法，找尋生活另一條出路。

映後在與導演交流後，赫然讓我想起此部片的對照性，《禁止下錨》的寫實感和故事總我想起Pedro Costa《托嬰風暴》，後者以同樣的貧窮困境，想過棄嬰、賣嬰、乞討，相反對應出葡萄牙福利制度的不健全；而別於該片似紀錄片的劇情片，《禁止下錨》則走向「寂靜」的固定長鏡頭旁敲凝視，透過1.33:1的片幅、人物一半構圖，讓觀眾聚焦於故事本身引發反思，從台灣連結東南亞大生活圈，進而反射出移工問題，如要說細，那你必能從《禁止下錨》觀看出許多細節。

一開始即以兩人凝視的鏡頭做為開端，而男子也默默細數著錢，或許這片段還不足以牽起故事主軸，但直到女子走向前拍打鐵門，數目的不對則又丟拋出移工之問題。但《禁止下錨》更重要的主軸則在於「賣子」，影片以三段式作為指引，欺騙、尋找、掙扎，將「錢」與「小孩」對比，對應出生活與親情的拔河與不捨。更別說許多隨意之空景，帶出的即是當時徬徨的視角，面對大海，看狗嬉戲，日落而息。聰明的是導演並未一開始即將小孩露面，反而以一塊顯眼的紅布幽幽地在偏灰的色調中凸顯出它的重要性，又藉不同語言的不理解與社會隔閡的冷漠，加上寥寥無幾的台詞，讓這對越南夫妻在社會中呈現無語與無所歸依。

在導演座談中，曾威量導演也明確指出現今移工問題，而這問題不只是台灣，甚至擴及整個亞洲圈。對於福利、對於制度的保障，這些移工猶如擱淺之船，不知何去何從，也動彈不得。托嬰，並非解答，但卻已是唯一出路。導演也提到現今電影產業變化以及自身學經歷過程，不免都看得出導演深具野心與巧思，而在預算時間有限之下，又要如何操控現場調度及跨越語言障礙與素人演員溝通，而這些神情雖看似呆滯，但觀眾與他們眼神交流後，卻也一同看見他們身處的無助與無奈

最終他們又再次回到原點，當鐵門在片尾只以聲呈現，拉起的卻是一個開放性的結局，也象徵著往後未知的生活。但問題，仍一直存在，而這個社會才是我們該真正關心的。

如今禁止下錨，我們又該何處啟航？

此片榮獲第66屆柏林影展奧迪短片獎

第38屆金穗獎學生組最佳劇情片

2016.03.20 光點華山

2016.04.06 中大107