【第88屆奧斯卡真人實境短片入圍短評】
【第88屆奧斯卡真人實境短片入圍短評】
《Ave Maria》 ★★★✩ ---------------------------------------------------- Director: Basil Khalil Writers: Basil Khalil, Daniel Yáñez Khalil Stars: Huda Al Imam, Ruth Farhi, Maya Koren ---------------------------------------------------- 影片以兩個宗教鄉碰所產生的荒誕做為基底，什麼不能做，基督教不能說話，猶太教在安息日度不碰電話，教堂的馬鹿水也正是猶太教不能直接生飲之物，雙方的你來我往，當口語對上肢體就只不過想解決簡單的叫車問題，最後解決之道果真還是求於祈禱聖母瑪莉亞的指示，也沒想到原來黑手在教堂，當如果拆解一切宗教的牽連是否都將變得簡單？影片以黑色幽默的方式來講述宗教的荒誕限制，富有趣味的題材，在兩者的對比下加上精心的符號設置，開頭流血的聖母像，結尾奔馳而走的聖母像，從素不面對到合力齊心的宗教融合，兜了這麼一大圈，聖母也只好再次傾倒。
《Shok》 ★★★★ ---------------------------------------------------- Director: Jamie Donoughue Writers: Jamie Donoughue, Jamie Donoughue Stars: Fisnik Ademi, Aurita Agushi, Andi Bajgora ---------------------------------------------------- 一輛腳踏車，喚起一段童年往事，回不去的友情，留下的只剩戰爭的瘡疤，正值科索沃戰爭，兩個小男孩的童真與好奇心想一探究竟軍隊的模樣，他們一同牽著腳踏車來到了陣營，卻沒想到戰爭的一切震撼不但撕碎他們的友情也讓彼此天人永隔，戰爭的強盜行為，失去的僅能是一輛腳踏車，失去的是許多條無辜的性命和家庭，因為這樣，他們失去了摯愛、失去了家園，只為一片土地的爭奪，影片從兩男孩的友情最出發點，嚴謹的攝影手法營造出當時戰爭的緊張氛圍，灰黃的色調搭配許多風景遠景的處理和臉部特寫，但建立在好奇心之下的童真就越顯得不堪一擊，他們只能舉槍對抗一切外來的抵抗，直到一回頭一凝視，鮮紅的血泊，一輛遲來的腳踏車，一段再也無法相遇的遺憾，只剩下一起共乘腳踏車的歡愉與苦澀。此部短片，說實挺對奧斯卡的戰爭口味，手法嚴峻、工整且完成度高，雖過於小煽情，但以童真的單純來凸顯戰爭的殘酷和無人道，向來都是學院最愛的類型。
《Everything Will Be Okay》 ★★★ ---------------------------------------------------- Director: Patrick Vollrath Writers: Patrick Vollrath (story), Patrick Vollrath Stars: Simon Schwarz, Julia Pointner, Marion Rottenhofer ---------------------------------------------------- 一切都很好，卻越來越不好，描述著離婚父親帶著每隔一周才能探視的女兒出遊，原本只是買玩具和去遊樂園的討好，故沒想到遊樂園成了機場，該回的家成了飯店，原本是好玩的大頭貼變成了交辦手續的照片，影片以女兒和父親的對話和行為慢慢揭開父親背後的計畫，嘴上說的好，始終都只是敷衍，大人眼中的占有卻不再顧及小孩的意願，而這個世界也何嘗不是這樣，大人們爭風吃醋搶奪扶養權的同時，無形之中將小孩成了商品，得到所有才能展現在雙方婚姻中的地位，而小女孩的一通電話，打破了頓時的不安，她深愛著父親，但依然也愛著母親，「為什麼不能在一起像從前一樣？」父親的不放手、女孩的淚水，一段說好卻也不好的一天。影片說是短片，旦呈現的方式更像是長片的一個橋段，單點的切入到最後的收尾，有這麼點唐突，不過小女孩的演技相當驚豔，而影片的立意也相當明確，可惜整體略為鬆散，深度還是稍有欠缺。
《Stutterer》 ★★★★ ---------------------------------------------------- Director: Benjamin Cleary Writer: Benjamin Cleary Stars: Matthew Needham, Chloe Pirrie, Eric Richard ---------------------------------------------------- 「A B C D…. X Y Z」 在一個靠言語交流的時代，我們還會想像口吃者們的無奈嗎？他們儘管思緒千篇萬律，腦海中不停地迴盪演練一萬遍，卻只為說出一句話，而為了這艱難的一句話，他們甚至寧願做為聾啞人，以手語示人，而正當文字的交流時確實就要面對所謂的見面問題，短片的處理有點像《安諾瑪麗莎》的小巧，以言語建構整部影片，全是心理內心的聲音，透過觀察與學習，身在一個口沫橫飛的社會，他們卻只能甘願做一名沉默者，影片多數的視角擺在男子的心境轉換，渴望面對人群但又怕受到傷害，站在一個口吃者的觀點也去闡述愛情的相遇，冥冥中總有一個人在等著你，跟你有相同的問題卻不因這問題而自卑，他們跟普通人一樣，一樣聰明，一樣有想法，但事實上卻一再受到社會的冷嘲熱諷，影片傳遞的溫馨透過耳語堆疊，讓觀者不得不愛整體的氛圍，雖僅短短12分鐘，在低成本製作下卻能將一個社會邊緣人的角度說得恰到好處，不過過多的配樂襯底倒是較為取代了劇情，而近年的奧斯卡也非常喜愛這種簡單明瞭的內在情緒，讓此片獲獎的機率也大幅提升，也是五部之中筆者最愛的一部！
《Day One》 ★★★ ---------------------------------------------------- Director: Henry Hughes Writers: Dawn DeVoe (story), Henry Hughes (story) Stars: Layla Alizada, Navid Negahban, Alexia Pearl ---------------------------------------------------- 第一天，作為一名女性的軍人翻譯官，即要面對戰爭的殘酷和人命的拔河，影片不著重在戰爭衝突，而是將焦點放在孕婦生產上，當生命的誕生對比與無情的戰爭，母親的犧牲換來孩子的出世，面對戰爭的第一天，女主角就必須嚐到此等苦澀的滋味，交雜在不同語言之下，也礙於男性和女性之下，她必須獨自一人面對這種情況，眼見初次孩子的手臂不再揮動，人性的掙扎和取捨更是隨之上升，影片最終還是走上了主旋律，讓其一生一死，終究還是有些遺憾，但如果沒有了這場戰爭，醫療技術下的她們或許能存活，而縱使生命的誕生，等待中的小女孩失去了母親也失去了父親，如同走出帳房眼見武裝的男性，倚靠著女孩，手抱著新生兒，三人在一起雖身分不同但並非形同陌路，也一探女性在戰爭中的地位，對比於男性，生理不適、氣質、信任的種種，身為AFI畢業作品、學生奧斯卡金獎，導演透過自身在伊拉克打仗經驗轉換為影像表達情緒，整體非常保守，或許生死議題倒是有些刻意而為，但一波三折的情緒轉變卻是讓人心有餘悸，矛盾且無助。 綜觀今年五部作品，戰爭題材佔其兩部、宗教一部、家庭一部、和社會一部，各有各的風格，但論整體完成度屬《Shok》最高，題材掌握性為《Ave Maria》和《Stutterer》兩者較好，也讓這三部在得獎的優勢上相當競爭。 個人喜好：《Ave Maria》=《Stutterer》>《Shok》>《Everything Will Be Okay》>《Day One》
